La última vez que pisé los corredores del Centro de Convenciones Jacob Javits para la Comic-Con de Nueva York, estaba soltera, no tenía hijos y aspiraba a ser escritora de cómics independiente. Concerté un par de reuniones con algunos aficionados al cómic que se inician en el tema y compré algunos artículos de colección. Quince años después, no estaba preparado para el cambio cósmico que experimenté el fin de semana pasado.
Caminando por los corredores de la Comic-Con de Nueva York 2024 con mi hijo adolescente, no pude evitar notar cuánto evolucionó y madurado el evento. Con alrededor de 550 expositores en el piso de exhibición de 410,000 pies cuadrados, contó con gigantes tecnológicos como TikTok, eBay, Samsung, Konami y Capcom, las editoriales Scholastic, Simon & Schuster y Penguin Random House, y los gigantes del entretenimiento Paramount+, Nickelodeon y HBO. Según los organizadores del espectáculo, la convención atrae a aproximadamente 200,000 asistentes constantemente, pensar que este es el hermano pequeño de la Comic-Con de Santo Diego.
Lo que solía ser un refugio estrictamente para los fanáticos de los cómics, coleccionistas y cosplayers ahora se convirtió en un escaparate total de tecnología y cultura pop. Y deambulando de stand en stand, se hizo evidente como el día: la cultura geek y la tecnología ya no son solo socios, se están volviendo inseparables. Ya no estamos simplemente leyendo paneles de cómics o viendo películas. Ahora, la tecnología nos permite vivir estas historias, trayéndolas a nuestras vidas de formas que no podríamos imaginar hace una década.
En un momento durante el programa, entré en el stand de HBO promocionando su nueva comedia "The Franchise". Su activación contó con "Tecto: Eye of the Storm", la franquicia ficticia de los ficticios Maximum Studios del programa. El programa parodia las tribulaciones de las películas de superhéroes, y fue divertido sumergir en su mundo tonto con fotos detrás de escena, accesorios de superhéroes y referencias juguetonas a tropos y marcas comerciales tradicionales de superhéroes. Pude diseñar y nombrar a mi propio superhéroe, completo con un póster de película digital personalizado creado frente a una pantalla verde y enviado a mi iPhone en una hora.
Pero no se trataba solo de pantallas verdes y códigos de activación QR. A la vuelta de cada esquina, puedes sentir la tecnología integrada en la experiencia de los fanáticos, ya sea el uso de impresoras 3D para crear disfraces de cosplay hiperrealistas o filas de PC para juegos configuradas para demostraciones de la última encarnación de "PUBG: Battlegrounds". La tecnología no fue una ocurrencia tardía en Comic-Con; fue el centro del escenario.
¿Alguien más recuerda esos disfraces de Halloween terriblemente inflamables comprados en su tienda local de cinco y diez centavos? Los tiempos cambiaron. Me fascinó cómo los cosplayers están adoptando la tecnología. Dejando a un lado las impresionantes habilidades de costura y maquillaje, las luces LED programables, los moduladores de voz e incluso la robótica están llevando el cosplay al siguiente nivel. Me quedé boquiabierto cuando vi un traje de Iron Man de tamaño natural que parecía sacado directamente de la franquicia, completo con una placa frontal que se volteaba hacia arriba y un Arc Reactor brillante en el pecho.
