No es ningún secreto que la inteligencia artificial fue la palabra de moda de los últimos años, acaparando titulares y ocupando un lugar central. Pero no son solo los gigantes tecnológicos los que están implementando la IA en sus prácticas empresariales; también está cambiando lentamente la forma en que opera Hollywood.

Desde réplicas digitales que potencialmente reemplazan a los actores hasta contenido personalizado impulsado por IA y experiencias de visualización inmersivas, la IA está remodelando Hollywood al cambiar la forma en que se hacen y experimentan las películas. Si bien empuja los límites creativos, también genera preocupaciones sobre la seguridad laboral y la autenticidad, lo que lleva a la industria a equilibrar la innovación con la protección de la creatividad humana.

Cuando uno piensa en los actores de Hollywood y sus vidas, probablemente se imagina a estrellas de la talla de Emma Stone o Leonardo DiCaprio viviendo una vida de completo lujo. Sin embargo, esa no es la realidad para la mayoría de las personas que trabajan en la industria. La tarifa sindical de SAG-AFTRA es de tan solo 187 dólares al día para los extras, una diferencia abismal con respecto a lo que ganan los protagonistas de las películas.

El uso de la IA para reemplazar a actores de fondo o extras cobró protagonismo en el verano de 2023, cuando SAG-AFTRA se declaró en huelga para luchar por mejores salarios y derechos laborales.

Comenzaron a circular reportes de que los actores de fondo en los sets debían presentar en los tráilers que tenían cientos de cámaras adentro, todos allí para tomar escaneos corporales en 3D. A partir de ahí, se crearon sus réplicas digitales y podrían usar en otras películas o escenas sin el consentimiento del actor o potencialmente sin pago adicional. En algunos casos, si el extra rechazaba la solicitud, se les enviaba a casa sin paga, informó Variety. Esto causó una profunda preocupación dentro de la comunidad, ya que miles de personas se preocuparon de que la IA viniera por sus trabajos.  

Luego de meses de huelga, el sindicato acordó un contrato que establecía protecciones para los actores contra el reemplazo de la IA, particularmente para los artistas de fondo. El acuerdo introdujo reglas para dos tipos de "réplicas digitales": las creadas con la participación del artista intérprete o ejecutante y las generadas de forma independiente empleando materiales existentes. Ambos requieren un consentimiento explícito e informado, con aprobaciones separadas necesarias para usos más allá de la producción original.

El contrato también evita que las réplicas digitales reemplacen a los actores de fondo y exige negociaciones para "artistas sintéticos" generados por IA. Estas medidas funcionan para garantizar una compensación justa y salvaguardar los derechos de los actores a medida que evoluciona la tecnología de IA, pero la situación continúa planteando preguntas importantes sobre cómo la IA afectará a todo tipo de trabajos, incluidos puestos quizás inesperados como los actores de fondo.  

No es ningún secreto que la temporada de premios de 2025 estuvo llena de suficiente drama para crear una película propia. Desde tweets mezquinos resurgidos hasta la falta de un coordinador de intimidad en un set, hubo mucho de qué hablar. Un tema se destacó de los demás, ya que no fue una preocupación o pregunta relevante en el pasado: ¿tiene la IA un lugar en las películas aclamadas por la crítica?

Tanto "Emilia Pérez" de Netflix como "The Brutalist" de A24 dominaron las nominaciones a los premios este año. Si bien el reconocimiento por parte de los grupos de votantes no sorprendió a muchos, la controversia se arremolinó cuando se reveló que la compañía de software Respeecher se usó en ambas películas para alterar las voces de diferentes actores.

El uso de la IA en la producción de “Emilia Pérez” se reveló por primera vez en mayo durante una entrevista con el mezclador de sonido de la película, Cyril Holtz, en el Festival Internacional de Cine de Cannes. Holtz reveló que el equipo trabajó con Respeecher para implementar técnicas de clonación de voz, con el objetivo de mejorar el rango vocal del personaje principal de la película, interpretado por Karla Sofía Gascón. Para mejorar su registro vocal, la voz de Gascón se mezcló con la de Camille, cantante francesa y coautora de la música de la película.

Durante la temporada de campaña de premios, la controversia en torno al uso de IA en "The Brutalist" surgió después de que el editor Dávid Jancsó discutiera el uso de la tecnología Respeecher en la película en una entrevista. La IA se empleó para mejorar el dialecto húngaro hablado por las estrellas Adrien Brody y Felicity Jones, particularmente para afinar el acento difícil. Si bien la producción inicialmente intentó usar el reemplazo de diálogo automatizado tradicional para resolver el problema, pero no funcionó, lo que los llevó a explorar opciones de IA.

El director de la película, Brady Corbet, defendió rápidamente el uso de la IA, aclarando que solo se empleó para refinar el diálogo húngaro con el fin de preservar la autenticidad de las interpretaciones de los actores, no para reemplazarlos.

Si bien el uso de IA en ambas películas no les impidió ganar premios importantes esta temporada, la discusión sobre la integridad de las actuaciones de los actores cuando se trata de IA sigue siendo un tema candente en la industria, ya que la tecnología continúa evolucionando y se emplea de diversas maneras.

En el corazón de cada película están las personas: los actores, creativos y escritores que dan vida a las historias. Si bien la IA trae avances emocionantes a Hollywood, es probable que la industria continúe lidiando con cómo usar la tecnología para garantizar que mantenga el núcleo de la experiencia cinematográfica: el toque humano.