Licht, Kamera, KI: Wie künstliche Intelligenz Hollywood verändert

Es ist kein Geheimnis, dass künstliche Intelligenz in den letzten Jahren zum Schlagwort geworden ist, Schlagzeilen macht und im Mittelpunkt steht. Doch nicht nur die Tech-Giganten setzen KI in ihren Geschäftspraktiken ein – auch in Hollywood verändert sie langsam die Arbeitsweise.

Von digitalen Repliken, die möglicherweise Schauspieler ersetzen, bis hin zu KI-gesteuerten personalisierten Inhalten und immersiven Seherlebnissen – die KI verändert Hollywood, indem sie die Art und Weise, wie Filme produziert und erlebt werden, grundlegend wandelt. Während dies die Grenzen der Kreativität erweitert, wirft es auch Bedenken hinsichtlich der Arbeitsplatzsicherheit und Authentizität auf, was die Branche dazu veranlasst, Innovation mit dem Schutz der menschlichen Kreativität in Einklang zu bringen.

Wenn man an Hollywood-Schauspieler und ihr Leben denkt, denkt man wahrscheinlich an A-Promis wie Emma Stone oder Leonardo DiCaprio, die ein Leben in absolutem Luxus führen. Das entspricht jedoch nicht der Realität für die meisten Menschen, die in dieser Branche arbeiten. Der Tarif der SAG-AFTRA-Gewerkschaft für Statisten beträgt lediglich 187 Dollar pro Tag – ein eklatanter Unterschied zu dem, was Hauptdarsteller in Filmen verdienen.

Der Einsatz von KI zum Ersetzen von Statisten geriet im Sommer 2023 in den Fokus der Öffentlichkeit, als SAG-AFTRA in den Streik trat, um für bessere Bezahlung und Arbeitnehmerrechte zu kämpfen.

Es kursierten Berichte, wonach Statisten am Set dazu verpflichtet wurden, sich in Wohnwagen zu melden, in denen Hunderte von Kameras installiert waren, die alle dazu dienten, 3D-Körperscans durchzuführen. Von dort aus wurden ihre digitalen Repliken erstellt , die potenziell in anderen Filmen oder Szenen ohne die Zustimmung des Schauspielers oder möglicherweise ohne zusätzliche Bezahlung verwendet werden konnten. In einigen Fällen, wenn die Statisten die Anfrage ablehnten, wurden sie ohne Bezahlung nach Hause geschickt, berichtete Variety. Dies löste in der Bevölkerung große Besorgnis aus, da Tausende von Menschen befürchteten, dass die KI ihre Arbeitsplätze bedrohen würde.  

Nach monatelangen Streiks stimmte die Gewerkschaft einem Vertrag zu, der den Schutz von Schauspielern vor KI-Ersetzung festlegte, insbesondere für Statisten. Die Vereinbarung führte Regeln für zwei Arten von „digitalen Repliken“ ein: solche, die unter Beteiligung des Künstlers erstellt wurden, und solche, die unabhängig unter Verwendung vorhandenen Materials generiert wurden. Beide erfordern eine ausdrückliche, informierte Einwilligung, wobei für Nutzungen, die über die ursprüngliche Produktion hinausgehen, separate Genehmigungen erforderlich sind.

Der Vertrag verbietet außerdem, dass digitale Repliken Statisten ersetzen, und schreibt Verhandlungen über KI-generierte „synthetische Darsteller“ vor. Diese Maßnahmen dienen dazu, eine faire Vergütung zu gewährleisten und die Rechte der Akteure im Zuge der Weiterentwicklung der KI-Technologie zu schützen. Die Situation wirft jedoch weiterhin wichtige Fragen darüber auf, wie sich KI auf alle Arten von Arbeitsplätzen auswirken wird, einschließlich vielleicht einst unerwarteter Positionen wie Statisten.  

Es ist kein Geheimnis, dass die Preisverleihungssaison 2025 so viel Drama bot, dass man daraus einen eigenen Film machen könnte. Von wieder aufgetauchten, gemeinen Tweets bis hin zum Fehlen eines Intimitätskoordinators an einem Set gab es viel Gesprächsstoff. Ein Thema stach unter den anderen hervor, da es in der Vergangenheit weder Anlass zur Sorge noch eine relevante Frage war – hat KI einen Platz in von der Kritik gefeierten Filmen?

Sowohl Netflix' „Emilia Pérez“ als auch A24s „The Brutalist“ dominierten in diesem Jahr die Nominierungen für die Filmpreise. Während die Anerkennung durch die Wählergruppen für viele keine Überraschung war, entbrannte eine Kontroverse, als bekannt wurde, dass die Softwarefirma Respeecher in beiden Filmen verwendet wurde, um die Stimmen verschiedener Schauspieler zu verändern.

Der Einsatz von KI bei der Produktion von „Emilia Pérez“ wurde erstmals im Mai während eines Interviews mit dem Tonmeister des Films, Cyril Holtz, bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes bekannt gegeben. Holtz verriet, dass das Team mit Respeecher zusammenarbeitete, um Techniken zur Stimmklonierung anzuwenden und so den Stimmumfang der Hauptfigur des Films, gespielt von Karla Sofía Gascón, zu erweitern. Um ihren Stimmumfang zu erweitern, wurde Gascóns Stimme mit der Stimme von Camille, einer französischen Sängerin und Mitautorin der Filmmusik, gemischt.

Während der Oscar-Kampagnensaison kam die Kontroverse um den Einsatz von KI in „The Brutalist“ auf, nachdem Cutter Dávid Jancsó in einem Interview über den Einsatz der Respeecher-Technologie im Film gesprochen hatte. Zur Verbesserung des ungarischen Dialekts, den die Stars Adrien Brody und Felicity Jones sprechen, wurde künstliche Intelligenz eingesetzt, insbesondere zur Feinabstimmung des schwierigen Akzents. Während die Produktion zunächst versuchte, das Problem mit herkömmlichen automatisierten Dialogersetzungen zu lösen, funktionierte dies nicht, weshalb man sich nach KI-Optionen umsah.

Der Regisseur des Films, Brady Corbet, verteidigte umgehend den Einsatz von KI und stellte klar, dass diese nur zur Verfeinerung der ungarischen Dialoge eingesetzt wurde, um die Authentizität der schauspielerischen Leistungen zu bewahren, nicht um sie zu ersetzen.

Obwohl der Einsatz von KI in beiden Filmen sie nicht daran hinderte, in dieser Saison wichtige Auszeichnungen zu gewinnen, bleibt die Diskussion über die Integrität der schauspielerischen Leistungen bei der Beteiligung von KI ein heißes Thema in der Branche, da sich die Technologie ständig weiterentwickelt und auf vielfältige Weise eingesetzt wird.

Im Mittelpunkt jedes Films stehen die Menschen – die Schauspieler, Kreativen und Autoren, die Geschichten zum Leben erwecken. Während KI Hollywood aufregende Fortschritte bringt, wird die Branche wahrscheinlich weiterhin damit zu kämpfen haben, wie sie die Technologie nutzen kann, um sicherzustellen, dass der Kern des Kinoerlebnisses erhalten bleibt: die menschliche Note.